Москва
ИКОНКИDavid Lewis
Как британец оказался в Дании, возглавив дизайн одной из самых уважаемых компаний страны? Читайте ниже и узнайте, как Дэвид Льюис развивал наследие Bang & Olufsen.

Музыка и поэзия
«Форма — это лишь продолжение содержания», — говорил Дэвид Льюис, главный дизайнер Bang & Olufsen, в интервью Beolink Magazine ещё в 2003 году. Его мысль звучит провокационно: «Почему нужно прятать акустику по углам, если именно близость к слушателю делает звучание чище и насыщеннее?»

Эти слова созвучны идеям американского поэта и писателя Чарльза Олсона, автора манифеста Projective Verse. И поэзия, и музыка, по сути, — это вибрации воздуха, превращённые в эмоции. Именно на этом понимании строится философия Bang & Olufsen: дизайн и звук неразрывны, а каждая колонка становится не только техническим устройством, но и частью культурного опыта.
Из Лондона в Данию
Дэвид Льюис, один из ключевых дизайнеров Bang & Olufsen, родился в Великобритании в 1939 году и окончил Центральную школу искусств в Лондоне в 1960-м. Уже через год он переехал в Данию, где начал работать в Bang & Olufsen под руководством легендарных мастеров Якоба Йенсена и Хеннинга Молденхауэра.

Первой его работой стал телевизор Beovision 400, а вскоре он принял участие в создании культовой акустической системы Beolab 5000. Дизайн в дереве и алюминии, разработанный совместно с Йенсеном, принес им престижную премию iF Design Award в 1967 году.

В дальнейшем Льюис создал целый ряд культовых устройств Bang & Olufsen, среди которых — легендарный CD-плеер Beosound 9000 и обновлённые версии Beolab 5000. Его работы стали символом гармонии звука и формы, а также задали новый стандарт в мире премиальной аудиотехники.
Дизайн Дэвида Льюиса
В 1982 году Дэвид Льюис основал собственную студию — David Lewis Designers. С этого момента именно его команда определяла облик большинства продуктов Bang & Olufsen. В течение последующих десятилетий разработки Льюиса стали фундаментом фирменного стиля бренда, а сам дизайнер превратился в ключевую фигуру в мире индустриального дизайна.

Особенно заметным стал вклад студии, когда Bang & Olufsen вышла за рамки традиционного стереооборудования и начала активно осваивать стремительно растущий рынок телевизоров премиум-класса. Благодаря Льюису продукты компании сочетали технологические инновации, безупречное качество звука и неповторимый скандинавский минимализм, сделавший их узнаваемыми во всём мире.
Новые рубежи
Одним из ярких примеров инноваций Льюиса стала серия телевизоров Bang & Olufsen MX — первые модели, разработанные компанией в этом направлении. Эти телевизоры стали настоящим символом эпохи благодаря уникальному дизайнерскому подходу.

«Когда телевизор выключен, он превращается в объект интерьера», — отмечал Торстен Валер, ближайший соратник Льюиса в его копенгагенской студии. — «Видение Дэвида заключалось в том, что телевизор не должен быть пустым чёрным прямоугольником. Он считал его чем-то средним между аквариумом и «глазом», заглядывающим в вашу гостиную. Именно поэтому дизайн играет ключевую роль именно тогда, когда устройство выключено. Создать телевизор, который «живёт» даже в нерабочем состоянии, — это и есть настоящая альтернатива пустому аквариуму».
Эволюция элементарной формы
Воссозданная классика
Beosystem 9000c — это перерождение легенды Bang & Olufsen. Современная интерпретация культового Beosound 9000 сочетает в себе обновленные технологии и оригинальную эстетику, сохраняя всю элегантность и мощь, за которую когда-то полюбили этот шедевр.

Мы полностью разобрали оригинал и собрали его заново — с нуля, шаг за шагом. Вдохновляясь видением легендарного дизайнера Дэвида Льюиса, мы сохранили главный принцип: музыка должна быть в центре внимания, её нужно демонстрировать с гордостью, а не скрывать за черными безликими корпусами.

Beosystem 9000c — это символ уважения к истории и шаг в будущее звука и дизайна.
Дизайн, созданный на века
Дэвид Льюис всегда считал, что настоящий продукт должен обладать не только привлекательностью, но и долговечностью — как в плане использования, так и в эстетике. Его философия заключалась в медленной эволюции, а не в гонке за модой: новые изделия появлялись только тогда, когда они действительно были нужны людям, а не ради очередного перезапуска или маркетинговой кампании.

В интервью Wall Street Journal Льюис говорил: «Сегодня слишком много давления — и не только на дизайнеров. Всё движется слишком быстро, и из-за этого теряются ценные детали, запоздалые мысли, маленькие, но гениальные идеи. Мы бы никогда не создали вещь, которая не сможет держаться во времени. Это часть нашей культуры».

Именно эта философия сделала дизайн Льюиса культовым — его работы не стареют, а становятся только ценнее с годами.
Мы и не мечтаем сделать что-то, что не выдержит. Это часть культуры.


Дэвид Льюис
Дизайнер Bang & Olufsen
Подход, который внедрил Дэвид Льюис в Bang & Olufsen, был уникален. Вместо классической работы «за закрытыми дверями» и бесконечных часов у компьютеров, его команда дизайнеров собиралась всего несколько раз в месяц. Эти встречи давали толчок идеям, а дальше каждый продолжал творить самостоятельно.

Источником вдохновения для Льюиса становились не только задачи конкретного проекта, но и искусство в самых разных проявлениях. Он регулярно посещал художественные галереи, музеи, а также датские антикварные магазины, где можно было найти мебель середины XX века и образцы архитектурного дизайна. Такое сочетание размышлений и культурного опыта превращало его продукты в настоящие произведения искусства — технологичные, но при этом наполненные духом времени.
В эпоху, когда цифровой дизайн стремительно набирал популярность, команда Дэвида Льюиса в Bang & Olufsen шла другим путём. Сам Льюис однажды назвал компьютеры «слишком подавляющими и слишком сложными для работы» и предпочитал ручной процесс. Вместо экранов и программ он использовал картон, бумагу и пластик, создавая прототипы в духе скульптора. Такой подход позволял рождать дизайн, в котором технология сочеталась с тактильностью и эмоциональной глубиной.
Стойте на своем
Дэвид Льюис всегда отстаивал дизайн Bang & Olufsen, не позволяя компромиссам разрушить эстетику и уникальность продукта. Так, в 2003 году, когда генеральный директор Торбен Баллегаард Соренсен предложил увеличить глубину телевизора Beovision MX 8000, Льюис категорически отказался. Руководитель уступил, понимая ценность целостности концепции. Именно эта принципиальность дизайнера не раз приводила к инновациям — от поиска новых инженерных решений до революционного использования алмазной резки алюминия, сделавшего фирменный стиль Bang & Olufsen по-настоящему легендарным.
Вернуться к оригиналу
Подобно своему наставнику Якобу Йенсену, работы Дэвида Льюиса заняли почётное место в постоянной коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке. В список вошли его культовые проекты: видеомагнитофон Beovox 5000, усилитель Beovox Cona и элегантные активные колонки Beolab 6000. В интервью 2003 года Льюис раскрыл философию, определившую десятилетия его сотрудничества с Bang & Olufsen: «Чем проще вещи, тем больше они увлекают людей. Нужно убрать лишнее, навести порядок в технологическом хаосе и вернуться к сути. Делать это в стиле Bang & Olufsen».
Новости Bang & Olufsen